Hace tiempo que venimos pensando lo importante que comienza a ser el empezar a nombrar de maneras distintas las prácticas y expresiones creativas con las que nos topamos diariamente. Lo sentimos así porque las manifestaciones que nos encontramos, en esencia, no imprimen en nosotros lo mismo.
Llamaremos proyectistas a aquellos creadores que hacen una obra cuyo contenido estético la sociedad necesita para continuar con su red de creencias. Llamaremos artistas a aquellos creadores cuya obra rompe y deslegitimiza el proceso de normalidad establecido.
El proyectista canta, pinta, escribe, expresa... su resultado hace que los escuchas ratifiquen lo que conocen, revivan lo olvidado y proyecten lo deseado. Pero todo desde un hálito de normalidad y comprensión.
El artista, sin embargo, no busca en su obra que el escucha comprenda y ubique lo que expresó. No busca finales conocidos ni ecográficos, ni tampoco procesos comprensibles. Su deseo es escapar de lo racional, de lo narrable.
El proyectista hace que uno vea una película y sepa de antemano cómo va a acabar. Necesita conocer el final y si el final no es como al él le gusta, simplemente dice que no es bueno. Lo mismo pasa con las canciones, la danza, la pintura... Si una canción no habla de algo que necesito escuchar, de algo que conozco o no termina haciéndome rebotar en una emoción conocida. Entonces es malo.
Precisamente por es lo llamamos proyectistas. Porque
PROYECTAN lo que la sociedad necesita para seguir afianzándose en sus creencias posibilitadoras o carentes.
El artista sin embargo, no esta al servicio de que debe suceder. No esta a merced de lo que se espera. Esta al servicio de una mirada singular e individual. De la génesis de un puente que salte de este mundo a uno que todavía no existe. Imprimiendo así su ser en la obra, manifestando así como el ser humano es un puente entre lo conocido, lo seguro y el devenir de un futuro desconcertante, que como decía Nietzsche " se aproxima con pasos de paloma". Nos muestra la entraña humana. Al sentir su obra el espectador queda lleno de preguntas. Envuelto de una emoción inefable. ¡Es eso! nos decimos. La magia de la obra de arte es el provocarnos acontecimientos que nos separen de nuestro mundo cotidiano. Que nos aleje de la imagen que tenemos de nosotros mismos. Una ruptura con el lenguaje que no pretenda explicarlo y comprenderlo todo.
El proyectista proyecta. Muestra lo que sociedad necesita para seguir sintiendo lo que siente. El Artista provoca estados de mutismo y asombro. Estados de quietud del alma que nos deja envueltos en una atmósfera de sensaciones que no pueden ser clasificadas ni enunciadas. Nos deja llenos de preguntas que no pueden ser respondidas.
Los niños hacen eso ¿Lo sabían? Ven los mismos episodios de dibujos. Siempre es el mismo episodio. Lo único que cambia es el "cómo". Pero al final del capítulo siempre pasa lo mismo.
Ver una película y necesitar que el bueno gane. Escuchar una canción que me lleve a un puerto conocido. Bailar para decir algo. Hacer una escultura que represente la solidaridad (es decir, un concepto construido). Terminar un libro y que no me deje en la deriva.
¿Cómo saber si estamos frente a un artista o un proyectista?
Fácil. Si tras la experiencia de sentir su expresión terminas juzgando, usando palabras pare definir lo que te pasó " Es bueno, es malo, es genial, es horrible" Estas frente a una experiencia de proyectismo. La imagen proyectada no se corresponde con lo que deseas.
Si tras la experiencia creativa simplemente te quedas callado. Es Arte.
